?

Log in

No account? Create an account

[sticky post] Welcome!

Всем привет!
Меня зовут Олеся,  у меня есть две кошки и весьма занудный характер.
По образованию психолог, работаю в маркетинге, люблю кино, литературу и историю, и скорее всего большинство постов будет на эту тему.
Я не практикующий психолог, и посоветовать кого-то конкретного не могу. В этой, как и всех других соцсетях, я не представляю никакую компанию,концепцию, сообщество, направление деятельности или конфессию. Все, написанное в постах или комментариях, является личным мнением.
В текстах и комментариях возможно использование ненормативной лексики. Будьте к этому готовы.
Если вы решили читать меня и вы явно не бот, пожалуйста, отпишитесь, кто вы и что вы в комментариях к этому посту.
Я не хочу терять в толпе ботов интересных людей, а проверить каждого нет возможности.
.
Комментарии к этой записи изначально скрыты.
Buy for 10 tokens
***
...

Джокер

Этот фильм вызывает дикие восторги. разрывает рейтинги и собирает кассу. Он даже получил "Золотого льва" на Каннском кинофестивале.  Как так получилось, что человек, до этого снявший "Мальчишник в Вегасе", настолько удачно выстрелил? 

Из интересного - сценарий к фильму писал сам режиссер. Как мы знаем, в Голливуде уже несколько лет длится затяжной сценарный кризис, когда фильмы проваливаются, сериалы более-менее развиваются, писать практически некому. Последствия очевидны. Появился ли в лице режиссера Тодда Филлипса новый самобытный сценарист? Не думаю. В этом фильме нет ничего нового, ничего оригинального со сценарной точки зрения. Я бы даже сказала, что сценарий - самая слабая часть фильма. Каждая последующая сцена очевидна для зрителя, в нем нет интриги, нет особой завязки, фильм просто перетекает из одной предсказуемой сцены в другую. В отзывах я читала, что некоторые ищут скрытый смысл в последней сцене - мол, не морок ли это, не мираж, как отношения с героиней Зази Битц в голове героя? Я бы, если честно, не стала искать скрытые смыслы, в этом нет необходимости.  

Второй забавный момент, что в этом фильме по вселенной DC не существует самой вселенной DC. Нет, упоминаются имена, название города и даже появляются определенные лица, но есть маленький нюанс - все это можно легко заменить на другие имена, абсолютно неизвестные, и фильм от этого ничего не потеряет и не приобретет. Создатели так старались состыковать реальность и комиксы, что от комиксов ничего не осталось. В мире этого Джокера невозможно представить появление Супермена, Аквамена, даже Бэтмена - что за детские игрища? Есть реальные взрослые проблемы, есть тлен и боль, есть полицейские и преступники, есть психопаты в конце концов. К чему там Чудо-женщина? Это наш жестокий мир, настоящий.

И самое настоящее, что в нем есть - это Джокер. Вообще весь фильм - бенефис Хоакина Феникса, заменить его другим актером, убрать его из фильма - и все, нет фильма, ничего нет, пустота, вакуум, который нечем заполнить. На месте де Ниро может быть кто угодно, на любую другую роль можно взять статистов, никому не известных актеров - ничего не изменится, и только Хоакина менять нельзя, ибо он тот, на ком держится вообще все. В этом фильме он играет великолепно, гениально - без шуток. Он выдает ровно столько, чтобы люди могли принять проблемы измученного психа близко к сердцу или отстраниться от него в нужный момент, чтобы могли для себя решить - это перебор или так надо? Это такой баланс между злодеем и антигероем, из которого рождается история о том, как один псих мучился, хотел убить себя, но внезапно пошел дальше и убил других. Это история о контрасте, потому что весь сюжет строится на том, что к Артуру равнодушны примерно все окружающие, включая мать, но при этом - центральная фигура, на которую всем плевать. Сюжет лишь о том, что будет, если таких серых, никому не нужных людей вывести из тени с помощью обстоятельств. Хоакин держит все на себе, и в те редкие минуты, когда камера уходит на других, зрителю становится все равно. Он не нужен никому в фильме, но зрителю нужен Джокер и только он, вот где спрятался главный секрет. 

Я не могу назвать фильм потрясающим, я не могу назвать его плохим. Я лишь могу назвать великолепным Хоакина Феникса. И на этом все. 

Приятного просмотра!

Tags:

Оно-2

Давно в моей жизни не было хорошего кино, даже рассказывать не о чем. Вот и сейчас не повезло снова.

Скажу честно, все вокруг второй части меня пугало. Разговоры Билла, что "мы подумали: разве Пеннивайз может быть таким слабаком? Какой же из него тогда злодей?! И тогда мы решили все переиграть. Наш Пеннивайз ждет возвращения детей, ему нравится вести с ними изощренную игру". - это история о том, как меняют книжный сюжет в угоду фильм. С учетом, что в первой части от книги взяли в основном скримеры, очень хотелось увидеть что-то более глубокое. Тем более актерский состав позволял разгуляться.

Увы, этого не случилось. Наверное, есть прослойка людей, которая в книгах Кинга не считывает психологическую подоплеку. Наверное, есть прослойка продюсеров, которые хотят стандартных скримеров и убеждены, что зрители ждут только этого. Наверное, есть Кинг, который согласен на многое, лишь бы фильм вышел на экраны. Не знаю, как это объяснить. 

В фильме есть несколько сцен, почти дословно снятых по книге. Это, например, начальный эпизод с убийством геев. Но у меня есть ощущение, что этот эпизод оставили лишь в угоду современности, плюс для сюжетной завязки, и все. Между тем, каждый подобный эпизод в книге появляется еще и потому, что он реально отражает сущность Дерри, то, как давит Пеннивайз на город, пробуждая в людях мерзкое, толкая на избиение, даже убийство, как у населения - фактически у всего - снижается моральная планка. "Люди Дерри жили с этим клоуном во всех его обличьях, свыклись с ним, и пусть это было похоже на безумие, они научились даже понимать его, нуждаться в нем. Любить его? Может быть, даже так".  Книжный клоун, книжное Оно пугает именно своей первобытной простотой: "Оно хотело только есть, и спать, и видеть сны, и снова есть".  Именно поэтому Оно просто создавало среду, где было возможно получать еду и не быть уничтоженным. Это такая безотчетная сила природы, которая будила не менее безотчетное природное низменное в людях, которым не повезло родиться рядом с ним.

В фильме этого нет. Вообще нет, они пересмотрели концепцию клоуна полностью. Внезапно появляется некая дочка Пеннивайза, сам город обычный, но, если в первой части еще как-то обозначены родительские издевательства над взрослыми/давление на детей и тому подобное, во второй Дерри - просто маленький городок, который живет своей жизнью и не обращает внимания на бегающих по канализациям и старым домам взрослых.  В фильме Дерри как городка бытовых ужасов нет вообще. "Хотите знать правду, Джексон? Этот город смердит!" - говорят в книге. Но в фильме это классический тихий городок, который на контрасте с происходящим просто не отсвечивает в сюжете. 

И я вижу, как превращение Пеннивайза в классического злодея убило примерно половину психологической подоплеки сценария. Вторую половину убили скримеры. В первой части мы видим нестрашные, но внезапные сцены из детских кошмаров, которыми пугают опять же детей. И это как бы ок. Во второй части мы видим, что дети выросли внешне, при этом внутренне остались все на том же уровне, поэтому их пугают - вы не поверите - нестрашные, но внезапные сцены из детских кошмаров. Ну, и одно дело, когда они вспоминают, какие мучения были в детстве, и как они это переживали. Другое дело, что Пеннивайз, злобный клоун, пугает их страшилками детства, а они добросовестно пугаются. И так весь фильм. Больше ничего не происходит. Собственно, параллельно клоун кушает некоторых детишек, но делает это так занудно и долго, что ты не сидишь с мыслью: "Не слушай его, девочка, беги!", а думаешь: "Да жри ты ее, наконец, и когда же уже эта сцена закончится!" Тут еще паршиво то, что в первой части были харизматичные дети, очень милые, к ним возникало сочувствие, сопереживание, даже к этому говнюку Генри, которого третировал отец. А во второй части не осталось никого, кому стоило бы сопереживать. Беверли бьют, вроде бы есть что-то цепляющее, но тут она выходит в ночь и бредет под дождем такая потерянная, и такси ей сигналит - и ой, где же мы это видели? Примерно в тысяче других фильмов. И уже отсопереживали свое. При том, что мне понравилось, как многие взрослые передали детских персонажей (Эдди, пожалуй, лучше всех - идеальное попадание, а также хорошая шутка про "смени стрижку, такое уже не носят"), к этим взрослым нет сочувствия. А сцены, где появляются юные герои, забивают взрослых целиком и полностью. Удивительно, да? В фильме как минимум два сильных таланта, но дети переигрывают их полностью. И тут все просто - когда на этапе сценария решают идти простым путем, потому что многое показать слишком сложно, то и персонажи становятся очень простыми, плоскими. И вот весь фильм становится сюжетом на тему: " Я - взрослый человек лет сорока и здесь немножко порезвлюсь в своих детских страхах!" Ну, ок, но мы-то зачем на этом сеансе психотерапии? И Пеннивайз становится таким злобным психотерапевтом, который дает великовозрастным детишкам примириться со своими детскими кошмарами, а потом умирает за ненадобностью. Так себе сюжетец, если честно. СПОЙЛЕР! Особенно удивителен момент убиения вселенского зла. Чему он учит великовозрастных и не очень детишек? Всегда можно затравить, загнобить толпой, и тогда ты  победишь? Ну, вообще восторг, а не логика. Лузеры, которых всю дорогу травили, в итоге травят сами. Смена ролей приводит к победе. Гениально!

Что в итоге? Мне нравятся актеры, мне нравится операторская работа, но я посмотрела скучнейший фильм, длиной три часа, где мне не было страшно, где я никому не сопереживала достаточно глубоко, где мне было никак.

И - новость. Идут разговоры об Оно-3. Уже далеко от книги, по мотивам и так далее, ведь проект дал прибыль. Билл согласен сниматься. Куют железо, не отходя от кассы, как вы понимаете. Лично на меня это действует угнетающе.

Tags:

Мертвые не умирают

От Джармуша у меня всегда одно и то же ощущение: каждый раз я смотрю совершенно крутой фильм, и каждый раз не хочу его никому рекомендовать. Потому что он очень своеобразный - всегда. И очень мне нравится. И если я услышу плохую рецензию, потому что кому-то не зашло и кто-то не понял, я расстроюсь.

Поэтому вот вам мой совет: если вам нравится Джим - смотрите, остальные - на свой страх и риск. 

Аннотация в википедии гласит: Действие фильма разворачивается в небольшом американском городке. После сдвига полярной полосы, вследствие жадности и алчности людей, которые начали добычу полезных ископаемых на северном полюсе, случились необратимые последствия. Сначала начали убегать домашние животные, исчезли птицы, затем начались природные катаклизмы, а в конце ожили мертвые. Местные полицейские пытаются противостоять нашествию зомби.

Все, уже ждете экшна? АХАХАХА! А вас ждет разочарование. Фильм неспешен как и многие другие, в нем почти ничего не происходит, кроме диалогов. 2/3 фильма вы просто ждете, пока почти не загримированный Игги Поп выползет из могилы. И слушаете.

Это фильм о зомби, где их будет много, но очень концентрировано. Это фильм, где у зомби есть мысль (одна) и они ее думают, каждый свою. Я бы сказала, что это фильм о морали, но ею в итоге так в лоб бьют, что это кажется насмешкой даже над моралью. Удивительно, что при этом невозможно и сказать: "Ничего святого!"  Джармуш довольно интересно играет с клише о зомби. Все есть, но, как всегда, не в этом дело. У него есть и стеб на тему Make America White Again! - и он отличный.

Его юмор отличный, и местами я смеялась просто в голос, но как рассказать шутку? Никак, тут либо почувствуешь момент - либо нет. Это, знаете, как в стендапах, где шутят с абсолютно меланхоличным видом. Хотя, мне кажется, шутка про Звездные войны может зайти примерно всем, кто в курсе роли Адама Драйвера. Я более чем уверена, случайные зрители, ожидавшие ядреный постапокалипсис, просто засыпали, но по мне, Боже, это было великолепно!
И отдельно прекрасно падение четвертой стены. 

Про каст бессмысленно говорить, все здесь: Билл Мюррей (почему у него нет Оскара, он гений), Адам Драйвер(точно еще получит Оскар) - отличная парочка. Игги, которого почти не нужно гримировать.  Том Уэйтс, наоборот, в прекрасном гриме, олицетворяющий по сути закадровый голос и альтер эго Джима. Хлое Севиньи логична в своей роли от и до. Наконец-то раскрыта сущность Тильды Суинтон. Бушеми просто чудесен, Калеб Лэндри Джонс идеален в роли задрота Бобби, и даже Селена Гомес к месту, хотя ее роль весьма скромна - просто персонаж с сиськами и дорогой машиной, чуть поумнее и подобрее окружающих ее парней. И Стерджил Симпсон в роли зомби с гитарой. 

В общем, Джармуш взял непривычный для него жанр, плюнул на всех и снял свое кино, как он видит, как он может. Хотите - найдите там смех, хотите - пародию, хотите - мораль, хотите - смех над моралью, пародию на мораль. Все как обычно. И по мне это было прекрасно!

Tags:

Скоро сказка сказывается, да нескоро дело делается. Вот и я спустя две недели все же пишу рецензию на "Люди в черном". Отшумели летние дожди (нет), возмущения по поводу фильма (да), а я хочу сказать, что не так страшен черт, как его малюют. То бишь не так уж плох фильм, как его ругают.

Первые, вторые и третьи MIB держались на трех китах:

1. Куча клевых разнообразных инопланетяшек

2. Харизма главных героев

3. Полу-взрослый, полу-подростковый сюжет, сдобренный множеством шуток.

В чем пролетели третьи? Да по всем пунктам, на самом деле. Сюжет стал очень детским, простым. Шутки были, но мало, главные герои харизматичны, но не дотягивают до предыдущих, инопланетяшек мало, тем более харизматичных. То есть в целом фильм получился такой недо-MIB . Именно это и вызвало волну разочарования у фанатов - ждали большего.

Первый фильм вышел в 97-м году, вы пробовали пересматривать фильмы того времени? Характерная особенность - всегда - шутки более взрослые, яркие, разговоры ориентированы не на PG-13 ( а то и на 8-леток), а постарше. Сейчас же считается, что основная аудитория - подростки до 16, с которыми нужно носиться и можно шутить про пердежи иногда, но это фукака, а какие-то более интересные темы лучше не затрагивать. И вот итог - оказалось, что сценаристы Голливуда вполне могут делать 16+ и 18+, а вот тех, кто может хорошо написать для детей - мало. И начинаются плоские шутки за 300.  Мне кажется, заигрывание с младшей аудиторией - беда не только MIB, но и нынешнего кинематографа в целом. Отсюда и выхолащивание многих сюжетов.  

Однако, если кнопку ожидания выключить, то окажется, что фильм в целом неплохой. Да, он хуже, но это не значит, что донный. Да, он проще во многом, а в сюжете есть невнятности. Но дело не в MIB как таковых, общий уровень просел, не они, и на продолжениях успешных экранизаций это просто лучше видно - сейчас почти вся индустрия живет в стиле "благими намерениями паравозик летит в ад". И даже исключение из номинантов на Оскар стриминговых проектов говорит о том же - они летят, закрыв глаза, в неведомую даль, и останавливаться не хотят. 

Между тем, если вы хотите приятно провести время, отключив голову, не думая ни о чем, фильм вполне вам подойдет. В нем достаточно простой прямолинейный сюжет, где все загадки ясны примерно с начала фильма, некоторое количество шуток и парочка обаятельных инопланетян. Ну, и Хэмсворт, который пытался, но в полную мощь, как в последних Мстителях, свой комедийный талант не показал. Конечно, хотелось бы большего. Но, как говорилось в одном мультике, и так сойдет! Я лично ушла с просмотра в хорошем настроении.

Tags:

Джон Уик - 3

В третий раз закинул невод Джонатан Йованович, дитя Беларуси, чтобы завлечь нас, зрителей. В третий раз мы получили ровно то, что и ожидали получить (и еще вишенку на торт!).
Прошло всего-ничего, несколько минут, с тех пор как Джона Уика объявили в прошлой части вне закона, а его уже все хотят убить, даже рвутся на фальстарт. Собственно, весь фильм тем и будут люди заниматься.
Джон Уик - все части - завязан на одно: главный герой куда-то идет, его все с переменным успехом пытаются убить (переменным - потому что иногда ранят). Больше в фильме особого сюжета нет, да и любим мы эту франшизу не за сценарную работу. Впрочем, главная вишенка была именно сюжетной, и я ее спойлерну, ибо, услышав это, рыдала в кинотеатре и хлюпала минут пять (ничего по сюжету не пропустив, кстати). Джон Уик наш - белорус! Не то чтобы он спалился, мастерски натерев соперника на драники, нет, он прямо и сказал, глядя в глаза русской Мортише Адамс: "Я - Джонатан Йованович, дитя Беларуси!" Где-то в этот момент я в конвульсиях сползла под кресло. Говорят, в оригинале он это реально пытается сказать на русском, но у нас был дубляж, так что бог миловал.
Но я люблю Киану не за то, что ему картошка глазками подмигивает и душу греет, а за то, что он с всегда одинаково печальным лицом перезаряжает пистолеты, крошит всех соперников и шинкует их (все же на драники, видимо), а потом еще пытается слегка-слегка мрачно шутить.
А сам фильм мне по-прежнему нравится. Как ни странно, но для такого элементарнейшего и убогого сюжета, Джон Уик - каждая из частей - по-своему эстетичен. Прекрасные декорации, стиль call-центра, каждый персонаж, начиная от татуированных балерин, заканчивая арабским консьержем - это клюква по сути, но клюква стильная.
И даже в каждой драке, в каждой постановке есть своя эстетика и грация. Это неудивительно, ведь режиссер Чад Стахелски изначально каскадер, а потому фильм - такой капустник для каскадеров. Ну, то есть во-первых, это красиво. А во-вторых...
Да нет никаких во-вторых, на этот фильм нужно идти, чтобы просто бездумно смотреть, не анализируя, как русская мафия живет в интерьерах Большого театра под управлением Мортиши, как собаки женщины первым делом кусают мужиков за яйца, как арабы такие арабы, итальянские убийцы стильные и ухоженные, китайцев просто много, а японцы возятся с рыбой фугу и поклоняются Джону Уику. И никто из обывателей даже не дернется, если перерезать несколько человек на вокзале.   Это смешно, нелепо,  но почему-то эстетично, как ни странно. И каждая часть собирает кассу не меньше прошлой, а потому и четвертой серии быть, скорее всего. Окей, я не против, но на этом предлагаю закруглиться. Хоть мне и нравится, что ружья всегда надо перезаряжать.

Tags:

Мстители: Финал

Специально подождала несколько дней, чтобы как можно больше людей успели сходить, а спойлеры перестали быть спойлерами. Но на всякий случай предупреждаю тех, кто еще нет (такие остались?)
Настало время, когда можно спокойно написать о своих эмоциях, не опасаясь быть побитой за малейшее упоминание сюжета. 

У авторов финальной части Мстителей стояло несколько серьезных задач: 

1. Нужно было эффектно слить старых актеров. Замены им готовились давно, и заранее было очевидно, что Доктор Стрендж будет замещать Старка, а Черная Пантера такой же унылый и правильный, как Кэп, только жопа похуже.
2. Нужно было как-то вписать Капитана Марвел в сюжет, чтобы она вовремя пришла и вовремя ушла, оставив время на экшн. Потому что по своей силе барышня по идее должна уложить Таноса в момент, а это портит всю картину. Ну, как если бы они убили Таноса в самом начале, затемнение, титры. ОЙ!
3. Нужно было сделать что-то достаточно эпичное, чтобы примерно на уровне прошлой части, и чтобы фанаты из-за ухода героев не разнесли кинотеатр вдребезги, а умиленно рыдали в финале.
4. Нужно было написать довольно логичный сюжет, который бы содержал в себе батальные сцены, при этом давал возможность воскресить всех, кто исчез по щелчку.

Начнем с последнего. Уф, как мы привыкли, что в путешествиях во времени ничего менять нельзя. И тут раз, в завалах фансервиса возникает идея, что очень даже можно, лишь бы камни вернуть на место. У меня от этого всего возник страшный диссонанс. Хорошо, когда есть единомышленники, с которыми можно это обсудить! 

Представьте: Танос из прошлого приходит в будущее и погибает там. Но тогда ведь он должен исчезнуть и в прошлом. А если он исчезает в прошлом, то не сможет щелкнуть пальцами, чтобы все исчезли! 
Небула из будущего убивает Небулу из прошлого - то есть саму себя. Но это значит, что в будущем она тоже должна перестать существовать!  Я знаю одного Доктора, который был бы в этот момент очень зол!

На самом деле, мы видим, что Мстители в своих путешествиях во времени наменяли куда больше, чем могли. Нельзя просто так взять и забрать камни бесконечности. Помимо прихода Таноса из прошлого и убийства более ранней версии Небулы, сбежал Локи. Причем сбежал с Тессерактом. Ну, и, конечно, остается вопрос: как именно Кэп возвращал камень в Джейн :) И как камень души был возвращен на место, если все жертвы конечны? О чем это говорит? О том, что своими путешествиями во времени Мстители породили несколько параллельных вселенных, которые не закроет никакое возвращение камней:

1. Вселенная, которую покинул ранний Танос, чтобы погибнуть в этой версии. Там некому щелкать пальцами. А потому (ура!) там будет жив Вижн! (Ну, и Локи, кстати говоря).
2. Вселенная, где Локи сбежал с Тессерактом (и, скорее всего, это не одна и та же с веткой выше).

И это как минимум. Но нам досталась другая вселенная, в которой герои прошли через многие испытания, и в которой из нерешенных осталось только два вопроса: кто главнее - Тор или Квилл и куда делась Гамора? Ответы на оба мы получим в следующих Стражах Галактики. Что будет в Четвертой фазе киновселенной Марвел - пока неизвестно. Но сюжетная арка "Сага Бесконечности" закончилась, если не считать некоторых временных парадоксов, довольно логично.

Очень многие были недовольны уходом ключевых персонажей. Но, увы, это было предсказуемо - актеры стареют, первый Железный человек вышел аж в 2008 году! Сейчас 2019-й, а это долгий путь. Возможно, мы встретим героев в небольших флешбеках, но не более. С моей точки зрения все персонажи ушли в соответствии с их характером - по другому и не могло быть. И за эту логичность развития героев тоже хочется сказать спасибо. 

Вообще, у меня как у фаната, нет претензий к фильму за исключением редких моментов. Их всего два:

1. Сделали акцент на появлении открытого гея? Зачем, если ту сцену никто не заметил? (Отдельно отличились наши прокатчики, которые заменили слово "свидание" на "ужин" в сцене, на которую бы никто не обратил внимания, если бы не шум вокруг замены). 
2. Сцена с фем-пауэр. Это такой жест в сторону женщин, который не несет в себе никакой логики. Я даже удивлена, что в феминистических пабликах его хвалят. По мне, так эту сцену сделали нелепо: идет бой, каждый герой на счету, и тут все женщины бросают все и собираются в кучку, чтобы постоять рядом с той, кому помощь требуется меньше всего! А там хоть трава не расти? Эффектно, но совершенно нелогично и бессмысленно: сестринство ради сестринства. 

В остальном же сделали и несколько неожиданный финт в самом начале, и оставили привычные уже фишки (банальные, но ожидаемые сцены явления всех и вся, традиционно поставленные драки), но самое главное - сохранили баланс между юмором и пафосом, характерный для большинства фильмов киновселенной.
Важно и наличие огромного фансервиса, и камео Стэна Ли (надеюсь, так или иначе, на постерах или ретро-съемкой, он будет мелькать в фильмах и дальше).

 И отдельное спасибо за Криса Хэмсворта, вот уж от кого не ожидала. Внезапно Тор, персонаж изначально излишне пафосный, выдал добротную трагикомедию, где юмор смешан с драмой, где персонаж становится внезапно человечным и понятным. Его жалко, ему сочувствуешь. 

Это был долгий путь, я рада была пройти его вместе с героями. Спасибо им за все. И за удачное завершение этой сюжетной арки - тоже.

Tags:

Шазам

Я очень-очень обленилась, поэтому на последние просмотренные фильмы пишу отзыв с большим опозданием. Однако, в этом есть смысл - меньше 10 дней осталось до премьеры в России самого ожидаемого фильма "Мстители", тогда как DC выпустил самый неожиданный фильм для своей Киновселенной.

Как мы помним по прошлым экранизациям, первый заход на эпичные и пафосные фильмы у DC не получился, поэтому они переквалифицировались в истории а ля Marvel. Это в чем-то помогало собрать кассу, но лишало Киновселенную самобытности, что не могло не печалить продюсеров. Никому не хотелось играть в "жалкая копия/неповторимый оригинал". И, конечно, мы ждали, какую нишу попробуют они занять в поиске чего-то своего.

Неожиданный ход - комичный фильм о детях и для детей, где любые фразы, тексты, шутки ориентированы на исключительно юную аудиторию (конечно, немного оставили и для взрослых). Получилось? С моей точки зрения вполне.

К сожалению, есть и недостатки - многие герои недостаточно раскрыты (ждем продолжения), а кто-то получился слишком объемным, поэтому остальные теряются. Кто хорош - Шазам в обоих воплощениях (очень удачен образ подростка в обличье великовозрастного оболтуса). Приемные родители - у них мало времени, но они хороши. 

Марк Стронг как всегда прекрасен, но несколько каноничен как злодей. Зато Джек Дилан Грейзер показывает, что не зря его называют юным дарованием. Он по-прежнему хорош, пусть и в достаточно типовых ролях (характер его героя не очень сильно отличается от Эдди из "Оно"), а самое главное, мальчик весьма харизматичен. 

Интересный факт: Джимон Хонсу (первый, стареющий Шазам) - тот актер, который умудрился сняться в разных ролях в обеих киновселенных. Это он был в Аквамене рыбным королем. И это он же в нескольких фильмах Марвел играл Кората Преследователя. Как водится, фактически ни в одном фильме его никто не запомнил (а ведь дважды номинант на Оскар, если что). 

Что в итоге?

Вам не понравится этот фильм, если вы ждете чего-то супергеройского. 

Вам не понравится этот фильм, если простые подростковые шутки для вас не понятны.

То есть, конечно, вам не понравится этот фильм, если ваш внутренний ребенок давно уснул, если вы слишком взрослые, чтобы вспомнить то время, когда слово "жопа" казалось необычайно смешным (и нет, в фильме не шутят про жопу, зато пытается сругнуться Санта, что многих повеселит).

Здесь есть стеб, в том числе и над пафосом, но этот стеб выдерживает ровно тот уровень детей, которым скучно слушать зловеще-унылые прощальные речи злодеев. Здесь есть немножко (очень дозировано) историй о добре и зле, о важности семьи ("Я - приемная мама, а в чем твоя суперсила?" - говорит наклейка на бампере).  То есть в фильме есть самое важное - баланс юмора и идей. Это хорошее направление и неплохая реализация. Я надеюсь, с помощью таких решений у DC получится найти свою денежную нишу и покорить свою фанатскую аудиторию.

Tags:

Колхида

Колхида - реальное объединение на территории западной Грузии. Одно из первых упоминаний о Колхиде относится именно к мифу об аргонавтах, однако о колхах говорят также в ассирийских и урартских клинописях. Единственное, в чем никто не может договориться: было ли это государством или племенами. Были там грузины или протогрузины, сие до сих пор точно неизвестно, но шашлык из золотого овна они сделали. Царь Ээт милостиво принял Фрикса, воспитал, а потом женил на своей дочери Халкиопе. У Ээта были также сын Апсирт и дочь Медея - оба от океаниды Идии, они приходились внуками Гелиосу и племянниками Цирцее (иногда ее имя пишут как Кирка). Медея была волшебницей и жрицей Гекаты. Темноволосая, стройная и в черных одеждах, она вовсе не стремилась к замужеству, любви и так далее. И более того, ей даже не понравился Ясон. Но боги решили иначе. Как мы помним, наш герой отличился тем, что бабушку перевел через реку. "Ой, спасибо, милок, любви тебе побольше!" - сказала бабушка, которой оказалась богиня Гера. Увидев, что герои прибыли в Колхиду, Гера пошла к Афродите и заставила богиню сделать так, чтобы Медея влюбилась в Ясона. Ну, вы знаете эту ситуацию: "Я поначалу думала, что он дебил, а потом ничего, понравился!" Если бы Ясон этого не сделал, он бы не потерял сандалию, не отправился бы за руном. А если бы и отправился так или иначе - без помощи Геры (а потом Медеи по ее наущению), не справился бы!Понимаете, в чем суть мифа? Помогайте бабушкам переходить через дорогу!
Ясон как честный человек не обратил внимания на Медею, зато прямо сказал Ээту, зачем пожаловал. Ээт отдавать руно не планировал, потому предложил испытания. Тем более, что молодежи только скажи, что надо доказать свою крутость, те тут же побегут. Испытание было страшное. Давным-давно для него Гефест выковал упряжку железных быков. Животные были своенравные - изрыгали огонь примерно изо всех щелей, палили жаром, в общем, подойти к ним никто не мог (зачем такой подарок вообще - спросите Гефеста, он придумал). И вот говорит Ээт: "Вспашешь поле с этой упряжкой, тогда я подумаю!" Опечалились аргонавты, пошли к кораблю думу думать. И тут появилась у них в лагере Медея. Со всей силой внушенной жертвенной любви она предложила Ясону помощь во всем. Так, она сделала специальную мазь Вишневского, от которой кожа перестала чувствовать жар. Намазался ей Ясон и поле вспахал без ожогов, регистрации и смс. Второй квест: нужно было засеять поле драконьими зубами (возможно, того самого дракона, что руно охранял, как часто драконы меняют зубы?). И с этим справился Ясон, только на поле посевы объявили пятилетку в три года - и тут же из зубов выросло быдло-войско, которому нужна драка, все равно с кем. Ясон кинул в толпу камень, тут-то все воины и передрались (погибли ни за что, как оно часто с дураками и бывает). Важно помнить, что идею с камнем тоже Медея дала, сам Ясон на такой креатив был не способен, видимо. За такое читерство Ээт отказался выдавать руно, и Ясону ничего не оставалось, как нарушить законы гостеприимства и украть шкуру, заодно и Медею, которая все равно с ним бы пошла, ибо то была не любовь, а любовная зависимость. И как же наш храбрец выкрал руно? А никак. Медея напоила дракона снотворным, беззубый страж уснул. Аргонавты забрали руно, на корабль и тикать, пока не застукали. Но у корабля их встретил Апсирт, брат Медеи, который раскусил неадекватное поведение сестры и бросился в погоню. И тут две версии. Страшная и реалистичная. В более реалистичном варианте Ясон убил Апсирта (Медее было все равно), и аргонавты отплыли. В страшной версии Апсирта взяли в плен и увезли с собой (потом он им пригодился).

Read more...Collapse )
Сядьте, дети, это история о том, как Язон встретил вашу маму...
Здесь я попытаюсь весьма вольно, но доходчиво рассказать миф об аргонавтах. Итак, жизнь и невероятные приключения Язона с прологом и эпилогом.

Пролог
.

Давным-давно жила Нефела, богиня туч и облаков. Эта богиня известна тем, что является прародительницей всех кентавров, но речь сейчас не об этом. Нефела стала женой Афаманта, царя племени миниев в Беотии, и родила от него двоих детей: Фрикса и Геллу. Минийцы как племя - полулегендарная группа, населявшая Эгейский регион, термин "минийская керамика" относится примерно к 2500-1500 гг до н.э. Вот, считайте, тогда усе и было. К сожалению, роман богини с царем не сложился, они много ругались, Нефела плакала, как может рыдать только богиня туч, это было полезно для земледельцев, а для царя не очень: сырость в царских покоях и все такое, поэтому царь быстро нашел ей замену - Ино. Нефела ушла, детей оставила отцу, в страну пришла засуха. Ино была ушлая баба, вакханка к тому же, поэтому сразу решила упрочить союз устранением наследников. И предложила принести Фрикса в жертву Зевсу. Тот согласился. Боги от этого слегка офигели и послали детишкам барана, да не простого, а золотого, к тому же сына Посейдона. Баран этот мог быстро летать, а еще говорить - но последнее не новость, у нас и сейчас многие бараны разговаривают, к сожалению. В общем, сели дети на барана и полетели куда подальше от родного отца. К сожалению, это не happy end. В пути Гелла не удержалась на баране, соскользнула с него и утонула в проливе, который именно поэтому греки назвали Геллеспонт. Теперь он называется Дарданеллы, соединяет Мраморное и Эгейское моря. Фрикс же прилетел в некую страну Колхиду, где встретил прото-грузин, которые точно знали, что делать с барашком. Короче, был скромный пир, немножко шашлыка из говорящего овна (надеюсь, он не блеял печально: "За что?"). А шкура, то бишь руно, осталась на добрую память. Валенки золотые валять никто не решился, поэтому просто повесили шкуру на дерево. Боги же пригнали дракона эту шкуру охранять.
Поскольку к этим героям мы вряд ли больше вернемся, упомяну вкратце, что в этой истории лучше всех было Ино. Однажды она пропала из дворца, после чего царь женился в третий раз, но оказалось, что Ино просто ушла к вакханкам, то есть в запой, а, когда вернулась, подстроила убийство детей новой жены, довела ее саму до самоубийства и вернулась к мужу. После ее смерти, Дионис сделал Ино богиней. Люби себя, чихай на всех, и в жизни ждет тебя успех!

Босоногий мальчик


Read more...Collapse )